Boeuf nantais avertissements

	\version "2.18.2"
			%{
			Volume = "I"
			Variante = ""
			Titre = "Danses de couple"
			SousTitre = "et autres folkleries"
			Pieces = \markup \center-column {"Scottishs – Polkas – Valses" "Mazurkas – Cercles..."}
			date = #(strftime "%d-%m-%Y" (localtime (current-time)))
			\include "small_caps.ly"
			\include "style.ly"
			%}
			
			\markuplist {
			   \fill-line {\fontsize #6 \override #'(font-name . "GeosansLight") "Choix des morceaux"}
			   \fill-line {
			      \hspace #0.1
			      \column {
			         \translate #(cons 0 -15) \epsfile #X #25 #"images/saucisson.eps"
			         \vspace #1
			         \justified-lines {\sans {Ce morceau est \bold  {souvent joué}}}
			         }
			      \column {\vspace #5 \sans "et / ou"}
			      \column {
			         \translate #(cons 0 -18) \epsfile #X #20 #"images/chef_cuisto.eps"
			         \justified-lines {\sans {ce morceau est \bold {plaisant}.}}
			         }
			      \hspace #0.1
			      }
			   \vspace #0.5
			   \justified-lines {
			      Nous avons essayé de rendre compte de ce que l’on peut jouer dans une session “trad” :
			      une majorité de standards des bals folks/trad’ et une minorité d’airs originaux.
			      }
			   
			   \vspace #2
			   
			   \fill-line {\fontsize #6 \override #'(font-name . "GeosansLight") "Écriture"}
			   \vspace #1
			   \fill-line {\epsfile #X #15 #"images/sel_poivre.eps"}
			   \vspace #0.3
			   \fill-line { \sans "Interprétez selon vos habitudes et votre sensibilité."}
			   \vspace #1
			   \justified-lines {
			      \bold \sans Aide-mémoire :
			      par essence, ces morceaux sont sujets à interprétation et improvisation.
			      Ce livre ne prétend pas être une référence de jeu mais seulement un moyen parmi d’autres
			      de se rappeler un morceau, d’en (re)trouver le compositeur, les enregistrements...
			      Il peut aussi être un soutien pour un musicien lecteur qui découvre le répertoire.
			      }
			   \justified-lines {
			      \bold \sans {Des phrases} :
			      de façon à limiter la complexité de lecture des mesure de 1ère/2ème... fois,
			      les barres de reprises sont placées en fin de phrase même si la mesure en devient incomplète.
			      La suite de la mesure se trouvera à la reprise ou à la ligne suivante.
			      La lecture est ainsi simplifiée :
			      }
			   \vspace #0.5
			   \fill-line {\epsfile #X #64 #"images/notes_reprises.eps"}
			   \vspace #0.5
			   \justified-lines {
			      Il nous arrivera aussi de changer de ligne en fin de phrase, même si c’est au milieu d’une mesure.
			      }
			   \vspace #0.5
			   \fontsize #-1 \override-lines #'(baseline-skip . 2) \justified-lines {{
			      \underline Remarque : dans certains cas, l’anacrouse du début n’est pas “prévue” en fin du morceau.
			      Cela se produit lorsqu’il y a une anacrouse sur la partie A mais pas sur la partie B et que cette dernière
			      se termine par des mesures alternatives de type 1-3, 2-4 :
			      nous n’avons pas trouvé nécessaire d’alourdir la transcription par l’ajout d’une mesure “de 4ème fois”.
			      }
			   }
			\vspace #3
			
			\fill-line {\fontsize #6 \override #'(font-name . "GeosansLight") "Choix des accords"}
			\vspace #1.5
			\fill-line {\epsfile #X #22 #"images/soupe.eps"}
			\vspace #1
			\fill-line { \sans "Parfumez à votre sauce."}
			\vspace #1
			\justified-lines {
			   Les accords notés au-dessus des portées permettent d’accompagner simplement les mélodies.
			   Nous avons choisi une harmonisation dans une logique plutôt \italic tonale pour les rendre rapidement abordables,
			   surtout en bœuf où une armée d’instruments harmoniques de différentes confessions doit s’accorder.
			   Ce choix n’est pas toujours le plus adapté, surtout dans le cas de mélodies jouées et composées sur des instruments à bourdons.
			   }
			
			\vspace #2
			
			\fill-line {\fontsize #6 \override #'(font-name . "GeosansLight") "Tonalités"}
			\vspace #0.5
			\fill-line {\epsfile #X #16 #"images/key.eps"}
			\vspace #1
			\fill-line { \sans "Transposez !"}
			\vspace #1
			\justified-lines {
			   Souvent, les morceaux sont notés dans des tonalités avec peu ou pas d’altérations à la clef : La mineur, Sol majeur, Ré mineur...
			   Cela parce qu’il faut bien faire un choix et aussi pour ne pas laisser sur la touche nos amis accordéodiatonistes.
			   Pour certains airs, nous avons tout de même choisi d’autres tonalités, soit pour suivre le choix de leurs compositeurs,
			   soit parce qu’ils nous ont semblé sonner mieux ainsi.
			   Quoi qu’il en soit, il est pratique de savoir les jouer en Do Majeur / La mineur.
			   }
			\vspace #1
			\fill-line { \epsfile #X #28 #"images/separateur_victorien.eps"}
			}
			
			%{
			à noter ?
			- air nommé d’après son compositeur ou celui qui a l’habitude de le jouer : Scottish à Catinaux, mazurka à Nadiras (et non pas "de Catinaux" comme en français accadémique, c’est la faute à Voltaire !).
			- le "à qq" peut aussi désigner la personne à qui est dédicassé l’air : Scottish à Élie.
			- le "de/du" peut parfois être utilisé pour désigner le compositeur ou l’interprète : scottish du père Rousel, mazurka des écoliers (mazurka jouée par le groupe "les écoliers de St Genest, composée par Gille Chabenat) mais il est le plus souvent utilisé pour désigner un lieux (lieux du collectage par exemple) : Polka de Mirepoix, Scottish de Salers.
			
			
			%}